掐絲、焊絲、點藍、上底色，一朵朵“雪蓮花”被栩栩如生地表現(xiàn)出來。近日，記者來到烏魯木齊市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目掐絲琺瑯技藝傳承人、新疆工藝美術(shù)大師李華的家中，她正在聚精會神地制作掐絲琺瑯畫。
李華正在創(chuàng)作掐絲琺瑯畫。趙雅敏攝
與掐絲琺瑯畫結(jié)緣
“2003年，我在一次展會上見到掐絲琺瑯畫，就被它五彩斑斕、華麗奪目的藝術(shù)特點所吸引。”此后，她到河北滄州尋找景泰藍(工藝)傳承人張雅軍那里，拜師學藝四年。她回憶，學藝期間師父常說：“掐絲琺瑯不僅僅是工藝，更是一種承載著深厚文化內(nèi)涵的藝術(shù)?！?/p>
掐絲琺瑯畫脫胎于古老的景泰藍制作技藝，又稱銅胎掐絲琺瑯，最早出現(xiàn)在元代，明朝景泰年間技藝最為成熟。其以金絲或銅絲為骨架，掐出輪廓，再填充琺瑯釉，是國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
經(jīng)過多年學習和實踐，李華逐漸掌握了掐絲琺瑯的制作技巧，她的作品呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格。
在傳統(tǒng)工藝的基礎上，李華不斷創(chuàng)新，嘗試將現(xiàn)代元素融入作品中，使得傳統(tǒng)藝術(shù)煥發(fā)新的生命力。2008年她回到新疆，創(chuàng)立了掐絲琺瑯技藝工作室，開始了創(chuàng)作之路。
新疆的山水風景提供創(chuàng)作靈感
在傳承手工技藝的同時，李華也在不斷進行新嘗試，新疆的山水風景給李華帶來創(chuàng)作靈感。
“比如，為了創(chuàng)作沙漠系列的作品，我專門去了一趟庫木塔格沙漠，從沙漠深處帶回來的細沙純凈得可以當作顏料使用，我就嘗試將它融入作品中，沒想到制作出的沙漠畫相當逼真?！?/p>
李華向記者介紹創(chuàng)作過程。趙雅敏 攝
李華作品的題材很多來自新疆民俗，像《喀什古城》《豐收之舞》《牧民轉(zhuǎn)場》《胡楊》等，作品風格也做了大膽突破，有的夸張，有的簡潔，有的寫意，有的寫實，有的質(zhì)樸，還有的現(xiàn)代。她說，這樣也更好地展現(xiàn)出新疆的風土人情。她創(chuàng)作的《喀什古城》，獲得2017年“金鳳凰”創(chuàng)新產(chǎn)品設計大獎賽金獎。除了融合新疆元素，她的作品還借鑒了油畫、工筆畫、寫意畫、版畫以及民間剪紙的技法和意蘊，掐絲琺瑯畫也出現(xiàn)在瓷磚、玻璃及各種金屬板材上。
李華創(chuàng)作的掐絲琺瑯畫作品。趙雅敏 攝
在傳承中創(chuàng)新
作為非遺傳承人，李華表示：“傳統(tǒng)藝術(shù)是民族的根和魂，我希望通過努力，讓掐絲琺瑯畫這一璀璨的文化瑰寶永續(xù)傳承。”
李華開設了工作室，定期舉辦培訓班，吸引了眾多年輕人學習。她還通過網(wǎng)絡平臺分享制作過程和藝術(shù)思考，讓掐絲琺瑯的美麗跨越時空，觸達更廣泛的觀眾。
此外，李華也在積極探索掐絲琺瑯技藝的新用途，例如在現(xiàn)代飾品和家居裝飾中應用，以此開拓市場，增加傳統(tǒng)工藝的商業(yè)價值。她認為，這不僅可以幫助傳統(tǒng)藝術(shù)生存下去，還能讓更多的人享受其帶來的美。
李華的努力逐漸收到成效，越來越多的人開始關(guān)注這項傳統(tǒng)藝術(shù)。不論是在國內(nèi)外的展覽上，還是在各種文化交流活動中，掐絲琺瑯畫都獲得了它應有的地位和認可。 (記者 趙雅敏)
